Sam’Africa

Sa musique, véritable voyage entre les continents – Seyni chante aussi bien en français que dans ses langues maternelle (soussou) ou paternelle (malinké), et parfois en anglais- séduit un large public, sensible tant à ses mélodies originales qu’à l’extraordinaire énergie qu’il développe sur scène !

Avec plus de 6 albums produits en tant qu’auteur-compositeur-interprète, Seyni compte à son actif plus de 500 concerts dans toute l’Europe, ainsi que sur les scènes des plus grands festivals reggae et musiques du monde. Prix du Web Reggae Awards 2009 avec l’album Mon Général.

Né de père et de mère griots, c’est tout d’abord au sein de sa propre famille , dans la plus pure tradition africaine, que Seyni apprend les bases de son art (outre la maîtrise du balafon, son père lui transmettra son amour et sa pratique de la guitare) ; mais Seyni est douée d’une forte personnalité, et, très jeune, s’intéresse et s’adonne déjà aux sons du reggae, notamment à travers Bob Marley (dont il hérita très tôt du surnom de « Bob »).

Tout jeune encore (à peine âgé de 17 ans), il prend l’initiative d’émigrer vers la Côte d’Ivoire, où il sera d’abord percussionniste pour Mory KANTE. Il est alors recruté par Souleymane Koly, compatriote et directeur de l’éminente troupe « Kotéba d’Abidjan ». Là, il devient un artiste complet : à la maîtrise du balafon et de la guitare, il paufine le travail des percussions, du chant, de la danse et de l’interprétation théâtrale. Très vite, Souleymane Koly détecte son fort potentiel créatif, et lui confie la composition musicale de nombre de ses pièces.

C’est dans ce cadre qu’il jouera et composera pour le film de Claude CADIOU « La vie platinée », dans lequel il donnera la réplique au « devenu célèbre percussionniste guinéen » Mamady KEITA, et où certains de ses morceaux seront interprétés par un autre artiste de très grande renommée : Salif KEITA.
C’est aussi et enfin sur cette terre ivoirienne qu’il enregistre son 1er album « Mousso Ko » (1987, malheureusement resté « dans les tiroirs de Kotéba »).

C’est en 1989 que Seyni décide de s’installer en France. Il choisit Angoulême (qu’il a eu l’occasion de connaître lors des nombreuses tournées mondiales avec la troupe Kotéba d’Abidjan). Il y fonde son 1er groupe « BDM » –black danse music- avec lequel il enregistre son 1er album en France : « Allah Niki » (« Ce que dieu te donne »).

Quelques années plus tard, le voilà en bord de Garonne, à Bordeaux. En 1997, rejoint par les bordelais de Some Style Band, il enregistre l’album « Nana » (prénom de sa maman). Puis il monte le groupe « Rootsaba », qui produira, grâce à Otis M’BAYE, l’album « Limaniya » (« Courage et humilité »), sur lequel Manu DIBANGO n’hésite pas à poser son saxo (titre « Faniko »). C’est avec ce groupe qu’il assoira sa renommée internationale.

Formé en 2003, son groupe actuel Seyni & Yeliba se compose de 7 musiciens aux horizons variés, tous réunis autour de l’amour du reggae. Une complicité qui donnera naissance à 3 nouveaux CD : la compilation « N’tara » (« Grand-frère) avec Music’action et Mosaïc en 2003, l’album live « Liberté » en 2005 avec Soulbeats records et Nocturne, et enfin le « chouchou de 2008 », l’album « Mon général » avec Vmusic, directement inspiré de l’actualité brûlante qui a alors cours en Guinée.

Enfin, l’artiste engagé qu’est Seyni ne peut décidément pas rester les bras croisés suite aux événements guinéens du 28 septembre 2009 (répression sanglante par les militaires) : il s’unit avec deux de ses compatriotes –Bill de Sam et Alpha Wess – pour dénoncer ces exactions avec le single « Manguè Wulé Falè » (président menteur), qui plaît tant au public guinéen qu’il se l’approprie comme sonnerie de téléphone portable !

0h00: Kabany

Le balafoniste virtuose Adama Sanou vous embarque au Mali ! Ses chansons soutenues par une rythmique survoltée, vont vous faire transpirer comme jamais.
A la croisée des musiques traditionnelles d’Afrique de l’Ouest et des sonorités actuelles les plus électrisantes, Kabany invente le son de demain… et demain c’est la fête !

Issu d’une grande famille de griots, Ory Jah est un danseur, chorégraphe et chanteur originaire de l’ouest de la Côte d’Ivoire, appartenant à l’ethnie Wè. Dès son plus jeune âge, il plonge dans l’univers du Ziaouley, ancêtre du blues, en compagnie de son grand-père, un chansonnier passionné par ce style musical.

Quand Ory Jah met un terme à ses études secondaires à la capitale en raison de contraintes financières, il décide de se tourner vers l’art pour donner un sens à sa vie. Il rejoint diverses compagnies de danse et intègre le groupe de musique urbaine ivoirienne appelé Tout terrain 4X4, spécialisé dans le Zouglou.

Devenu chorégraphe, Ory Jah parcourt l’Europe avec sa propre compagnie de danse, Amounia, propageant la richesse de la culture ivoirienne à travers ses performances.

Aujourd’hui, Ory Jah aspire à réveiller le Ziaouley qui sommeille en lui et à le faire connaître, tout comme il a contribué à populariser la danse de son pays. Sa passion pour la musique reggae l’inspire à fusionner ce genre avec le Ziaouley. Ainsi naît le reggae Ziaouley, une nouvelle expression artistique qu’il souhaite porter à la reconnaissance internationale, donnant ainsi un nouvel élan au patrimoine musical de sa communauté

22h00Valérie Ekoume (ex-choriste de Manu Dibango)

Valérie Ekoume, est une chanteuse camerounaise née en France en banlieue parisienne. Elle passe une partie de son enfance au Cameroun. Entre deux pays, entre deux cultures, elle réussit à en tirer le meilleur pour son art et aussi façonner sa trajectoire de vie

00h00 KANAZOE ORKESTRA

Arrivé en France en 2010, le balaphoniste Seydou Diabate, di Kanazoé, s’entoure d’excellents musiciens pour donner vie à sa musique et créer le Kanazoé Orchestra. Tout d’abord avec Mamadou Dembélé, spécialiste du n’goni, chanteur et compositeur, en qui il trouve son alter ego.